ARTD 1990。选择性。(1 - 4小时)
为在其他学术机构学习的课程提供选修学分。可无限重复。
ARTD 2000。沉浸式媒体入门。(4小时)
介绍三种形式的沉浸式媒体——增强现实、360度视频和虚拟现实——通过参与内容创作、软件工具的基础知识、开发方法和生产技术。为学生提供一个机会，制作基本的沉浸式序列，阅读文学作品，玩游戏，并体验当代项目，突出沉浸式媒体的独特性。
ARTD 2100。叙事基础知识。(4小时)
探索叙事序列和故事发展在各种故事架构和媒体组合，包括文本，视频，音乐，音频和设计。通过讲座、课堂研讨会和合作项目，让学生接触到叙事在社会和互动媒体(包括游戏)中的关键作用。为学生提供在下半学期开发互动媒体设计文档的机会。
先决条件:ENGW 1111最低成绩为C或ENGW 1102最低成绩为C或engl1111，最低成绩为C或engl1102，最低成绩为C
属性(s):NUpath写作密集型
ARTD 2340。计算创造性实践导论。(4小时)
研究计算创造性实践的概念，侧重于使用计算过程来创建交互式和生成性体验。包括用于创造性目的的计算过程和概念，如自动化、递归和数据处理。学生使用数据和数学程序来生成图像，表达思想，并创造意义。为学生提供一个机会，以实践为基础的经验，使用计算过程的好处和局限性;*使用代码和/或其他媒体(如摄影、视频、表演装置等)进行创造性的计算项目;并思考计算机能做什么，不能做什么。
ARTD 2350。非专业摄影基础知识。(4小时)
提供基本的摄影课程，向学生介绍相机控制、基于计算机的图像和文件管理系统、照明和最终打印的使用。此外，随叫随到的书籍、幻灯片放映和图像存档也将由学生进行演示和探索。不需要有工作经验。不符合艺术+设计系学生的主修或辅修要求。
ARTD 2360。摄影概论。(4小时)
介绍创意摄影，从相机控制、镜头和镜头功能、数字图像呈现基础知识以及摄影视觉思维的基本原理开始探索技术和过程。评估和扩展媒体的技术和概念知识。除了数字图像制作的技术基础之外，还分析了各种理论和对摄影观看方式的理解。最终的项目和演示旨在证明技术专业知识的重要性，编辑，序列，布局和想法的呈现。
并修课程(s):ARTD 2361
ARTD 2361。照片的工具。(1小时)
向学生介绍用Adobe Bridge, Camera Raw和Photoshop编辑和管理摄影图像的创造性可能性。为学生提供一个建立专业数字工作流程的机会，获得摄影图像编辑的行业标准创意技术，并了解高质量后期制作输出的重要性。
并修课程(s):ARTD 2360
ARTD 2370。基本的动画。(4小时)
提供一个介绍性的工作室课程，探索动画的创作潜力。通过讲座、演示和实践作业，向学生展示各种传统动画过程和技术。提供动画艺术的历史调查通过二十世纪。强调在学习构建动画图像和形式的基本技能的同时，使用计算机创造性地开发概念。
先决条件:ARTF 2220最低成绩为D-
并修课程(s):ARTD 2371
属性(s):NUpath Creative Express/Innov
ARTD 2380。视频基础知识。(4小时)
提供了一个介绍性的探索运动图像作为一种艺术形式。涵盖了当代视频制作的基本技术和美学方面。强调个人的，实验性的作品，从个人的观点。项目分析是针对个人声音的发展。
先决条件:ARTF 2220最低成绩为D-
并修课程(s):ARTD 2381
ARTD 2990。选择性。(1 - 4小时)
为在其他学术机构学习的课程提供选修学分。可无限重复。
ARTD 3000。媒体艺术主题。(1 - 4小时)
探索媒体艺术的各种中级主题，包括摄影、视频艺术、动画、沉浸式媒体和计算媒体。由教师根据他们的研究兴趣和专业知识教授。不符合课程限制的学生可以寻求教师或项目协调员的许可。
先决条件:ARTD 2000最低成绩为C或ARTD 2360最低成绩为C或ARTD 2370最低成绩为C或ARTD 2380最低成绩为C
ARTD 3460。摄影:概念+过程。(4小时)
探索过程如何告知概念，反之亦然，重点是制作和摄影实践。强调创意项目，当代摄影阅读，以及对我们的调查提出的想法的回应和演示。建设性的批评，包括对媒体及其用途的细微差别的调查，鼓励创造性能力、视野和独立思考的信心。学生使用摄影概念和创意技术来开发、协调和完成最终的摄影作品。考虑政治的表现和上下文参照，并试图回答:它是谁?是给谁的?它能做什么?它为谁服务?这是一个中级摄影研讨会。
先决条件:ARTD 2350最低成绩为D-或ARTD 2360最低成绩为D-
属性(s):NUpath Creative Express/Innov
ARTD 3470。动画1。(4小时)
介绍三维电脑动画的基本原理。课堂讲座和演示之后是大量的实践探索。学生获得建模、表面处理和动画的基本技能。项目进展从创建简单的几何对象到现实的有机人物。介绍和探索了动画的基本系统。
先决条件:ARTD 2370最低成绩为D-
ARTD 3471。虚拟环境设计。(4小时)
在2D和3D环境的设计中运用故事和游戏元素，整合建筑、景观和布景。介绍实时程序生成的地形和植物群，资产优化，和非线性寻径。探索内容从历史的准确性和当代超现实主义到程式化和幻想。
先决条件:ARTF 1120最低成绩为D-;ARTD 2370最低成绩为D-
ARTD 3472。动画角色设计。(4小时)
专注于角色的开发，因为他们与游戏设计和动画有关。通过治疗和简介，探索基于主题的角色背景故事，基本原理和视觉设计。集成了2D和3D的学习目标，优化的索具，运动研究，配件和道具设计。
先决条件:ARTF 1120最低成绩为D-;ARTD 2370最低成绩为D-
ARTD 3473。游戏动画。(4小时)
探索3D游戏资产创建的所有领域-动画，建模，着色，效果及其集成。在小组工作中，学生有机会学习如何在游戏编程环境中有效地构建动画资产。鼓励学生专攻至少一个资产创造领域。
先决条件:ARTD 3470最低成绩为D-
ARTD 3480。视频:声音和图像。(4小时)
继续研究视频作为一种艺术形式。着重于声音与运动图像之间的动态关系。从音频练习开始，探索整合到深度视频制作中的声音设计的各个方面。强调具有强大的视觉图像，复杂的编辑节奏和创造性的声音设计的创新视频艺术的生产。
先决条件:ARTD 2380最低成绩为D-或MSCR 1230最低成绩为D-
ARTD 3485。实验视频。(4小时)
构成一个先进的视频制作和分析课程。强调个人视野的发展和建立当代实验录像艺术技术的工作知识。在探索性工作过程中，通过询问时间、运动、光和空间的概念，为学生提供扩展概念思想和视觉语言技能的机会。视觉研究和讨论补充了工作室的工作。
先决条件:ARTD 2380最低成绩为D-或MSCR 1230最低成绩为D-
ARTD 3990。选择性。(1 - 4小时)
为在其他学术机构学习的课程提供选修学分。可无限重复。
ARTD 4530。媒体艺术学位项目。(4小时)
为学生提供一个机会，开发一个精致的，过程驱动的媒体艺术项目，结合个人的视野，研究和学术。重点是创建一个全面的顶点项目，突出一个特定的兴趣领域，并补充通过媒体艺术课程积累的大量工作。课程结构基于每周的目标和回顾，部分是由个别学生的顶点项目的具体和独特的美学和技术要求决定的。一份计划良好的项目声明是将顶点项目的独特目标结合起来并清晰表达的方法。这门高级工作室课程为即将毕业的学生作为专业艺术家和创意从业者的职业生涯提供了准备。
属性(s):NUpath Capstone体验
ARTD 4565。摄影:视觉策略+语境。(4小时)
在这个高级摄影研讨会中，强调将学生的个人审美选择与精致的技术技能相结合。学生在他们的工作中融入个人的视野，历史研究和明确的概念。通过当代主题讲座和艺术家工作室和博物馆参观，学生将自己的想法和过程置于历史和文化力量中。侧重于使用静态图像的当代模型的相关性，特别是跨学科的方法。
先决条件:ARTD 3460最低成绩为D-
ARTD 4570。动画2。(4小时)
仍在继续ARTD 3470．专注于动画三维模型与数字摄影背景的无缝集成。继续强调建立全面的建模，表面，和动画技能。学生根据课程目标开发原创内容。复杂的系统，创造现实的运动介绍。通过讲座、演示和动手作业，使学生接触合成和动画过程。
先决条件:ARTD 3470最低成绩为D-
ARTD 4575。动画3。(4小时)
仍在继续ARTD 4570．专注于在这个高级工作室课程中建立全面的建模，动画和合成技能。学生们探索通过无缝混合计算机生成的图像和数字视频片段来创造特殊效果。介绍和探索了先进的合成和照明技术。学生使用有机建模和表面技术创造原创人物。通过讲座、演示和动手作业，使学生接触动画和合成过程。
先决条件:ARTD 4570最低成绩为D-
ARTD 4660。摄影工作室。(4小时)
检查工作室实践和照明技术。为学生提供一个机会，以获得一个全面的了解和当代实践的摄影工作室的工作知识。包括各种类型的照明设备的综合练习和作业。
先决条件:ARTD 2360最低成绩为D-
ARTD 4661。摄影:实验过程。(4小时)
提供工作室/实验室课程，让学生在暗房创作自己的照片的同时，学习摄影过程的历史和媒介的当代方法。探索19世纪的技术，如暗箱，照相，氰化，锡型，卡利型，cliché verre等。研究模拟胶片摄影和数字摄影与替代工艺相结合的使用。本课程的结构旨在通过实验呈现令人兴奋的思考技术问题、材料、主题和美学方法的方式。
先决条件:ARTD 2350最低成绩为D-或ARTD 2360最低成绩为D-
ARTD 4990。选择性。(1 - 4小时)
为在其他学术机构学习的课程提供选修学分。可无限重复。